Saya tidak akan membeli Sony A7R IV (meskipun itu membuat saya menjadi fotografer yang lebih baik)

Saya tidak akan membeli Sony A7R IV (meskipun itu membuat saya menjadi fotografer yang lebih baik)

Saya tidak akan membeli Sony A7R IV (meskipun membuat saya menjadi fotografer yang lebih baik)

 

Saya tidak akan membeli Sony A7R IV (meskipun membuat saya menjadi fotografer yang lebih baik)
Saya tidak akan membeli Sony A7R IV (meskipun membuat saya menjadi fotografer yang lebih baik)

Saat saya melakukan penelitian untuk kamera pertama saya, Fujifilm X100F, saya tidak tahu banyak tentang perbedaan antara tanaman (juga dikenal sebagai APS-C) dan kamera full-frame. Maksud saya, saya mendapatkan intinya – tetapi hanya dengan hipotesis.

Anda mungkin pernah mendengar tentang sisi atas dari sensor full-frame: gambar yang lebih tajam daripada pada eksposur yang lebih tinggi, bidang pandang yang lebih luas, peningkatan yang lebih baik dalam pengaturan cahaya rendah, rentang dinamis yang lebih tinggi, bidang yang lebih dangkal , dan bahas subjek yang lebih jelas. dari latar belakangnya.

Namun dalam praktiknya, semua ini tidak ada artinya bagi saya. Saya tidak bisa membedakan antara gambar crop-sensor dan yang full-frame. Ada satu perbedaan yang bisa saya lihat dengan jelas: Label harga. Kamera full-frame jauh dari zona nyaman saya, secara finansial, yang pada akhirnya mendorong saya ke arah APS-C.

Kalau dipikir-pikir, itu adalah pilihan yang tepat. Benar-benar terasa seperti itu pada saat itu. Sampai saya mulai merasa iri.

Salah satu aspek yang lebih memuaskan dari membeli kamera adalah belajar bagaimana cara menggunakannya untuk menangkap momen seperti yang Anda lihat – tidak hanya sebagaimana adanya . Perbedaannya sangat halus, tetapi pada akhirnya memisahkan snap rata-rata dari gambar yang kuat . Tidak ada aturan untuk membuat foto yang hebat, tetapi Anda tahu kapan Anda melihatnya. Ini seperti jejak di otak Anda.

Ini adalah karakteristik yang sulit untuk dimasukkan ke dalam kata-kata, tetapi cukup mudah untuk disorot secara visual.

Buka platform fotografi stok apa saja, dan cari ” kembar “. Saya yakin Anda akan menemukan setidaknya selusin foto kembar yang menyala terang dan dibingkai secara konvensional, ditangkap dengan jelas oleh kamera yang layak. Ini adalah jenis snap yang dapat Anda bayangkan digunakan seseorang sebagai gambar profil mereka. Ini foto yang bagus dari orang itu , tapi hanya itu – avatar Facebook yang bisa dilupakan.

Sekarang bandingkan gambar-gambar itu dengan Identical Twins Diane Arbus yang terkenal .

Mereka mengatakan kecantikan ada di mata yang melihatnya, tetapi ada sesuatu yang segera memikat tentang bidikan ini yang tidak ada dalam foto kembar. Itu berbicara kepada saya sebagai penonton. Ini bukan hanya foto kembar, tetapi penggambaran intim dari dua individu yang berbeda secara fundamental.

Rahasianya ada di detail. Penggunaan monokrom menyoroti perbedaan, sementara pakaian yang identik menggarisbawahi kesamaan. Ketegangan antara perbedaan dan kesamaan ini sekali lagi tercermin dalam ekspresi wajah si kembar – kerutan yang disandingkan dengan senyuman. Orang yang identik, individu yang berbeda.

Mereka yang akrab dengan Diane Arbus tahu bahwa konsep identitas, kesamaan, dan perbedaan menempati posisi sentral dalam visinya sebagai seorang fotografer, tetapi apa yang membuat Kembar Identik menonjol adalah bahwa Anda tidak perlu berkenalan dengan tubuh kerjanya untuk melihat bahwa. Foto langsung berkomunikasi yang visi pada , menempatkan konsep-konsep tersebut ke dalam pikiran Anda.

Itulah tanda dari foto yang hebat, dan kemampuan untuk menghasilkan foto yang hebat berulang kali adalah tanda dari seorang fotografer yang terampil.

Sayangnya, bukan itu yang dipikirkan oleh fotografer buruk (dengan ego yang meningkat dan kesadaran diri yang tidak memadai). Kami dengan benar mengidentifikasi fotografi yang hebat dan salah menghubungkan “kamera yang lebih baik” dengan apa yang membuatnya hebat. Karena lebih mudah menerima apa yang memisahkan Anda dari kehebatan adalah beberapa ribu dolar – dan bukan bakat (atau beberapa ribu jam darah, keringat, dan air mata untuk mengolahnya).

Ini membawa saya kembali ke kecemburuan.

Saya kehilangan minat pada fotografi saya tahun lalu. Tidak satu pun dari pemotretan yang saya ambil membuat saya senang secara estetis atau konseptual, dan gambar yang lebih tua yang saya sukai tiba-tiba membuat saya jijik. Saya terjebak dalam lingkaran setan di mana saya akan terus mencari tempat baru untuk difoto, tetapi selalu berakhir dengan gambar yang sama.

Saya menafsirkan apa yang jelas merupakan gejala dari krisis kreatif sebagai tanda bahwa saya mungkin perlu upgrade kamera, sesuatu yang lebih kuat dan lebih mampu daripada X100F saya yang lemah.

Saya akan mencari fotografer yang karyanya saya sukai, dan meyakinkan diri saya sendiri “Saya bisa mengambil foto yang sama … jika saya memiliki Leica M-10P (atau kamera lain dengan harga selangit).”

Tiba-tiba saya menjadi terobsesi dengan kamera full-frame. Saya yakin bahwa kedalaman bidang yang lebih dangkal, gambar yang lebih tajam, dan kinerja cahaya rendah yang lebih baik adalah bahan yang hilang dalam fotografi saya.

Sekitar waktu yang sama, Sony mengumumkan A7R IV – binatang 61-megapiksel dari kamera full-frame yang menjanjikan untuk memberikan kesempurnaan pixel murni, dalam video dan gambar diam.

Saya menghubungi Sony dan setelah beberapa bulan gagal, dan akhirnya saya berhasil mendapatkan pinjaman untuk bulan Desember. Sony juga berbaik hati memberi saya beberapa lensa, termasuk Planar T * FE 50mm F1.4 ZA .

Saya tidak membuang waktu menggaruk gatal saya untuk kedalaman bidang dangkal, dan membuka aperture sampai ke F / 1.4 segera. Saya jadi terpaku dengan gagasan bahwa saya hampir tidak repot-repot memotret dengan pengaturan aperture yang lebih kecil.

Peninjau dalam diri saya tahu ini salah, tetapi pengalaman itu terasa menenangkan bagi fotografer dalam diri saya. Untuk pertama kalinya dalam beberapa bulan, saya benar-benar mendapat tendangan keluar dari jalan-jalan. Ini membangkitkan kembali antusiasme tak terkendali yang saya alami ketika saya pertama kali terjun ke dunia fotografi dua tahun lalu.

Saya tidak hanya jatuh cinta pada prosesnya, saya jatuh cinta pada kamera. Sangat pas di tangan saya, perasaan itu sangat akrab. Saya sebelumnya telah berbicara tentang pentingnya mempercayai kamera Anda , dan ada sedikit keraguan tentang A7R IV. Segala sesuatu yang dibanggakan Sony – kualitas gambar yang sempurna, kinerja yang tajam, dan penyerahan yang mudah – adalah benar.

A7R IV sangat baik sehingga sulit untuk mengambil gambar yang buruk.

Ini mengembalikan kepercayaan diri saya sebagai seorang fotografer. Tetapi yang lebih penting, itu membantu saya memahami bahwa, meskipun tentu saja menyenangkan secara estetika, kedalaman bidang yang dangkal hadir dengan kelemahannya sendiri.

Salah satu tantangan terbesar fotografi jalanan adalah seberapa cepat semuanya bergerak. Sony telah melakukan pekerjaan yang sangat baik dengan sistem fokus otomatis deteksi matanya, tetapi saya pribadi lebih suka memotret manual – Saya merasa lebih mudah untuk membingkai gambar, dan itu membantu saya menghindari mengunci pada subjek yang salah (yang merupakan masalah ketika ada banyak orang-orang di bidang pandang Anda).

Kedalaman bidang yang lebih dangkal menyisakan lebih sedikit ruang untuk kesalahan sejauh pemfokusan. Beberapa sentimeter bisa berarti kabur beberapa halte untuk subjek Anda. Itu bukan untuk mengatakan Anda tidak boleh menggunakan aperture lebar di jalan-jalan, tetapi hanya itu mungkin membuat proses yang tidak perlu kadang-kadang sulit. Saya harus belajar langsung itu.

Berikut gambar yang saya ambil dengan A7R IV:

Saya melihat lampu ini di dekat salah satu restoran saya di Amsterdam, dan saya menunggu beberapa menit untuk orang yang tepat masuk ke dalam bingkai. Saya mengambil beberapa foto, tetapi akhirnya memutuskan yang ini. Saya suka intensitas di mata subjek, detail yang hilang di bidikan lain yang saya tangkap di tempat ini.

Tetapi jika Anda memperbesar, Anda akan melihat fokusnya sedikit tidak aktif – untungnya, tidak cukup untuk merusak gambar, tetapi ketidaksempurnaan kecil ini akan jauh lebih terlihat di media cetak.

Fokus sedikit kacau pada 100% dari resolusi asli.
Itu bukan kekurangan kamera, tetapi pilihan teknis yang tidak tepat di pihak saya. Bahkan, bidikan dari A7R IV sangat tajam bahkan pada aperture besar, jika Anda memaku fokus.

Lihat itu:

Fokus sempurna pada zoom 400% dari resolusi asli.
Setelah beberapa kali jalan-jalan, kehausan saya akan bidang yang dangkal mulai hilang. Kualitas gambar, sama mengesankannya dengan itu, mulai membuat kesan saya kurang. Sebagai gantinya, saya perlahan-lahan beralih ke rutinitas pemotretan saya – mencari adegan yang menyenangkan secara estetika, memilih momen yang tepat, dan mencari sudut yang tepat untuk mengambil bidikan.

Sensasi teknologi baru yang mencolok selalu fana. Itu lenyap begitu kita terbiasa dengannya. Kemudian kami kembali ke rutinitas kami.

Ini adalah pelajaran paling penting yang diajarkan A7R IV kepada saya. Ya, ada keuntungan yang tak terbantahkan untuk sensor full-frame, tetapi itu tidak akan menjadikan Anda seorang fotografer yang lebih baik.

Ditelanjangi sampai esensi mereka, fitur-fitur penentu dari pemotretan yang saya dapatkan dengan A7R IV bukanlah

kedalaman bidang yang dangkal dan lebih sedikit noise pada paparan yang lebih tinggi: Ini adalah cara saya menyusun gambar saya, cara saya melakukan pewarnaan dalam pasca-produksi , dan saat-saat saya memilih untuk menekan tombol rana.

Saya selalu berusaha menunjukkan saat-saat kesendirian dan keputusasaan dalam fotografi saya. Terkadang saya menemukan saat-saat ini dalam kehalusan ekspresi wajah, di lain waktu saya mengandalkan warna dan suasana untuk menyampaikan suasana hati ini.

Ambil gambar ini, misalnya:

Kasino selalu menarik perhatian saya. Untuk tempat yang dirancang sebagai pusat hiburan, ada sesuatu yang secara inheren melankolis tentang mereka. Siapa pun yang sering mengunjungi salah satu fasilitas itu akan tahu ada sebagian kecil pelanggan tetap yang tidak pernah Anda lihat menghasilkan untung – karena tidak.

Dengan peluang yang ditumpuk terhadap mereka, tidak ada akhir yang bahagia untuk orang-orang ini. Hanya berjalan pahit rasa malu. Kisah ini tidak unik untuk orang tertentu, itu adalah tragedi yang terjadi di kasino setiap hari. Di mata saya, kasino biasa adalah individu tanpa wajah, dikecewakan oleh sifat buruk dan impulsif mereka sendiri.

Red selalu mengaitkan asosiasi dengan bahaya dan sifat buruk dalam pikiranku, yang menarik perhatianku pada adegan ini. Apa yang hilang adalah wajah pahit dari kasino biasa, dan kedalaman lapangan yang dangkal sepertinya pilihan kreatif yang tepat dalam situasi khusus ini.

Saya menunggu orang yang tepat untuk masuk ke bingkai, dan saya menekan tombol. Saya mengambil foto dengan

A7R IV, tetapi pada titik ini ini hanya formalitas – saya bisa menggunakan kamera konsumen yang relatif baru.

Tidak dapat disangkal lagi: A7R IV adalah pembangkit tenaga kamera. Itu benar-benar melakukan semuanya. Tapi itu datang dengan harga yang lumayan, tepatnya $ 3.499. Maka Anda harus membuat anggaran dalam lensa (atau beberapa), dan Sony glass tidak murah (meskipun Anda mungkin dapat menemukan alternatif pihak ketiga yang layak dengan sedikit lebih murah).

Jika fotografi adalah profesi Anda, dan studio adalah medan pemotretan utama Anda – A7R IV dapat menjadi tambahan yang bagus untuk gudang senjata Anda, terutama jika klien Anda menuntut kesempurnaan teknis. Hal yang sama berlaku untuk setiap fotografer yang karyanya sering muncul di media cetak.

Tapi itu bukan aku. Fotografi masih menjadi hobi bagi saya. Dan saya sudah punya kamera yang saya bangun ikatan

intim, senjata yang saya percayai setiap saat. Meskipun saya berterima kasih kepada A7R IV karena menarik saya keluar dari kebiasaan kreatif, itu bukan alat yang tepat untuk saya.

Maaf, A7R IV: Aku menyukaimu, tapi bukan kamu – ini aku.

PS: Semua gambar dalam bagian ini telah diambil dengan A7R IV. Mereka semua sangat diedit (dan beberapa dimanipulasi). Jika Anda tertarik untuk melihat lebih dekat pada proses kreatif saya, ikuti saya di Instagram .

Sumber:

https://phpmag.net/jasa-penulis-artikel/